Informació general


Tipus d'assignatura: Obligatòria

Coordinador: Ana Beatriz Pérez Zapata

Trimestre: Tercer trimestre

Crèdits: 4

Professorat: 

Javier Caimel Moreno

Idiomes d'impartició


  • Castellano
  • Català

Els materials podran proporcionar-se tant en català com en castellà.

Competències


Competències bàsiques
  • B1_Que els estudiants hagin demostrat tenir i comprendre coneixements en una àrea d'estudi que tingui la seva base en l'educació secundaria general, i s'acostumi a trobar a un nivell que, tot i que amb el suport de llibre de text avançats, inclogui també alguns aspectes que impliquen coneixements procedents de la vanguardia del seu camp d'estudi

     

  • B2_Que els estudiants sàpiguen aplicar els seus coneixements a la seva feina o vocació d'una forma professional i tinguin les comptències que demostren mitjançant l'elaboració i defensa d'arguments i la resolució de problemes dins de la seva àrea d'estudi

     

  • B4_Que els estudiants puguin transmetre informació, idees, problemes i solucions a un públic tan especialitzat com no especialitzat

     

  • B5_Que els estudiants hagin desenvolupat aquelles habilitats d'aprenentatge necessàries per emprendre estudis posteriors amb un alt grau d'autonomia

     

Competències específiques
  • V10. Dissenyar i desenvolupar la modelització d'escenes i personatges 3D.

  • V11. Dissenyar i desenvolupar l'animació 3D aplicant les tècniques i processos que condueixen a la producció de videojocs i curtmetratges lineals d'animació.

Descripció


L'assignatura Disseny 3D II es treballa la creació artístico-tècnica dels gràfics per als videojocs. La part artística es refereix a l'aspecte visual i gràfic d'un videojoc. La part tècnica és la conceptualització, disseny i creació de models, texturització i il·luminació en un motor gràfic. En l'assignatura de Disseny 3D II, farem més èmfasi en la part artística. L'alumne aprendrà a conceptualitzar i resoldre les demandes de un videojoc en quan a la creació de personatges. L'alumne Aprendrà a texturitzar de forma realista, també il·luminar i implementar en un motor gràfic els seus models. Les classes constaran d'una part teòrica i una pràctica, així l'alumne podrà seguir al professor en la realització i explicació d'exemples reals i aquest supervisarà després les pràctiques dels alumnes. Per assolir els coneixements de l'assignatura s'avaluen per un costat exercicis de modelatge curts realitzats a classe i entregues que demostrin l'aprenentatge, a més d'un examen pràctic final.
 

 

Continguts


Tema 1. Introducció al modelatge orgànic.

1.1 Què és el modelatge orgànic?
1.2 Highpoly vs lowpoly.
1.3 Workflofws, desde el concept a la implementació.
1.4 Concept art bàsic i referències.

Tema 2. Introducció a l'anatomia en escultura digital.

2.1 Característiques bàsiques de l'anatomia, cos.
2.2 Característiques bàsiques de l'anatomia, cap.
2.3 Ús de referències i moodboards pel modelatge 3d.
2.4 Eines d'esculpit digital per a l'anatomia. (desglossat per tipus)
2.5 Modelant amb referències, blueprints, planta, perfil i alçat.

Tema 3. El lowpoly orgànic.

3.1 Bones pràctiques per la realització d'un lowpoly
3.2 Retopologia vs lowpoly clàssic
3.3 Introducció a eines de retopologia
3.4 Creació d'UVS, bones pràctiques
3.5 Importació d'assets a unity i creació de prefabs a escala

Tema 4. Baking de mapes de highpoly a lowpoly.

4.1 Què és un bake?
4.2 Bake de múltiples objectes
4.3 Explicació de normalmaps, altres mapes i les seves utilitzacions
4.4 Aplicació dels mapes a materials de 3dmax i PBR

Tema 5. Introducció a la texturització avançada.

5.1 Creació de materials a partir d'imatges fotogràfiques.
5.2 Creació de textures tilejables per a la creació de smart materials
5.3 Introducció a la texturització de models
5.4 Modelatge de textura detallada en high poly
5.5 Pintat d'escultura digital.(color i projecció)
5.6 Pintant i modificant normalmaps

Tema 6. Concept Art de personatges.

6.1 Anàlisis del Joc en el qual treballarem i com enfocar l'art
6.2 Creació de concept art.( look and feel concepts )
6.3 Actitud i personalitat del personatge a través de la pose
6.4 Concept art de vestimenta i complements
6.5 Concepte de "skins" (versions), modificant textures i afegint complements

Tema 7. Modelatge de personatges complets.

7.1 Modificació de model genèric i adaptació al concept
7.2 Creació de roba sobre el personatge
7.3 Creació de complements sobre el personatge. (junts i separats)
7.4 Posant un personatge esculpit
7.5 Retopologia, bake i texturització
7.6 Importació a unity i creació de prefabs a escala

Sistema d'avaluació


La nota de cada alumne es calcularà amb les següents ponderacions:

A1. Exercicis a classe: 15%

A2. Pràctiques de laboratori - Individual: Modelatge anatòmic: 20%

A3. Pràctiques de laboratori - Individual: Modelatge d'un personatge: 30%

A4. Examen final: 35%

Nota final = A1 0,15 + A2 0.2  + A3 0,3  + A3 0,35 

Consideracions:

  • L'examen final es realitzarà en l'horari d'examen final marcat pel cap d'estudis dins de les setmanes d'exàmens.
  • Les pràctiques i exercicis s'han de lliurar en les dates límit que s'establiran per a cada activitat. Una activitat lliurada fora de termini i sense justificació (citació judicial o assumpte mèdic) no serà acceptada pel professor i constarà com un 0 de cara a calcular la mitjana de nota final.
  • Les notes d'aquestes pràctiques no es podran recuperar.
  • Si en finalitzar el curs un estudiant no té una nota final igual o superior a cinc podrà recuperar l'assignatura bé amb la presentació o d'un treball addicional o bé amb un examen final en les dates que determini Direcció de Departament, que serà ben online o presencial.
  • Es responsabilitat de l'alumne evitar el plagi en totes les seves formes. En el cas de detectar plagi, independentment del seu abast, en alguna activitat correspondrà tenir una nota de 0. a més, el professor comunicarà a la Cap d'estudis la situació a per a que es prenguin mesures aplicables en matèria de règim sancionador.
  • Els alumnes han de portar ordinador portàtil tant a les classes de laboratori com a les classes de teoria. Han de tenir instal·lada la versió 2022  de 3DStudio Max edició estudiants que poden descarregar des d'Autodesk.com.
  • Al llarg de l'assignatura se'ls anirà indicant més programes que hauran d'anar instal·lant.

Recuperació:

  • La recuperació serà de tota l'assignatura.
  • Cal obtenir una nota superior a 5 a l’examen final/prova equivalent de recuperació per a aprovar l’assignatura.
  • La nota màxima que es pot obtenir a la recuperació és de 5,5 sobre 10.

Bibliografia


Bàsic

Anatomy for sculptors 
Uldis Zarins and Sandis Kondrats

3DS Max Modeling for Games Volumes I and II
Andrew Grahan – Focal Press 2015 Edition
ISBN 978-0-240-81606-7

Mudbox - A Comprehensive Introduction
Ricky Babington – DVD Eat 3D

Digital Sculpting Anatomy
Madeleine Scott Spencer

Complementary

Digital Modelling
William Vaughan
ISBN 978-0321700896